Tania Mouraud

Works

Balafres 117 > 119
2015
Balafres 080 – 083
2015
Balafres 565 – 566
2015
Balafres 739 > 741
2015
Balafres 428
2015
Balafres 176
2015
Désastres 036A
2014
Désastres 040A
2014
Rubato 034R/10125b/036R
2010-2013
Borderland 2348-51
2008
Borderland 2668-69
2008
Borderland 0683
2010
Borderland 2047
2008
Borderland 1619
2008
Borderland 1260
2008
Borderland 267
2007
Borderland 1619
2008
Borderland 133
2008
Spinoza 1 et Spinoza 2
2016
Mais alors
2016
Pandemonium
2015
No Name
2008-2013
Face to Face
2009-2010
5892
2001
Once Upon a Time
2011-2012
Tania Mouraud

De la finalul anilor 1960, Tania Mouraud explorează relația dintre artă și legăturile sociale prin diferite medii artistice, printre care pictură, instalație, fotografie, sunet, video și performance. Artista a propus adăugarea unei camere de meditaţie în apartamentele noastre standard (1968). Pe 54 de panouri publicitare din Paris (1977) și-a declarat dezaprobarea faţă de societatea care încurajează consumul în detrimentul individului. A investigat raportul decorativ dintre artă și război, precum și limitarea percepţiei prin crearea de „mots de forme” (cuvinte de formă) (1989). Din 1998 lucrează cu fotografie, sunet și video pentru a examina diverse aspecte ale Istoriei și ale Vieții.

Downloads
CV-Tania-Mouraud.pdf
Website
www.taniamouraud.com

CV

Născută în 1942, Paris. Trăiește și lucrează în Colombiers (FR)

Chevalier de la Légion d’honneur

Chevalier de l’ordre national du Mérite

Officier des arts et des lettres

INSTALAȚII PERMANENTE

‘WYSIWYG’ (1989 – 2007), pictură murală, Bibliothèque Publique d’Information, Centre Georges Pompidou, Paris (FR)

‘La Curée’ (2004), instalație video, Château de Chambord (FR)

‘HCYS’ (2005), print pe pânză impermeabilă, Collection FRAC Lorraine, Metz (FR)

EXPOZIȚII PERSONALE (SELECȚIE)

2020

‘DREAM’, Sorbonne Artgallery, Paris (FR)

2019

‘Tania Mouraud, Ecriture(s)’, Hangar 107, Rouen (FR)

2018

‘Tania Mouraud, everything must have an ending except my love for you’, Salle des Expositions, Tauves (FR) (cat.)

2017

‘Who’s the enemy?’, Lieu d’art La Mouche, Beziers (FR) (cat.)

2016

‘OTNOT’, Gaep (ex-EASTWARDS PROSPECTUS), București (RO)

2015

‘Tania Mouraud. Une Retrospective’, Centre Pompidou-Metz, Metz (FR)

‘Tania Mouraud. Une retrospective’, Galerie de l’Arsenal, église Saint-Pierre-aux-Nonnains, chapelle des Templiers, Musée de la Cours d’Or, 49 Nord 6 Est – Frac Lorraine, école supérieure d’art de Lorraine (Ésal) Galerie Lafayette, Galerie Octave Cowbell, Galerie TouTouChic, Faux Mouvement centre d’art contemporain (la inițiativa Centre Pompidou-Metz) (FR)

2014

‘Ad Nauseam’, MAC/VAL, Vitry-sur-Seine (FR)

See more

2013

‘DCLLDF’, Le M.U.R, artă urbană, Arromanches (FR)

‘Float like a butterfly sting like a bee’, Le M.U.R Paris (FR)

2012

‘FLABASLAB’, Le M.U.R, Rue Oberkampf, Paris (FR)

‘La Fabrique’, Mostra SESC de Artes, 3C-Centre de Création Contemporaine, Sao Paulo (BR)

2011

‘J’entends les trains depuis toujours / keep hearing the trains forever’, Slought Foundation, The Kimmel Center and Art Alliance, Philadelphia (USA)

‘I haven’t seen a butterfly here’, Gallery Cueto Project, New York (USA)

2008

‘Roaming’, Musée de la Chasse et de la Nature, Paris (FR)

2005

‘Tania Mouraud, Projet In Memoriam – HCYS?’, instalație permanentă produsă de FRAC Lorraine,  Metz (FR)

‘City performance N°1’, 54 panouri publicitare, FRAC Lorraine, Metz (FR)

1999

‘Lobby Wall’, Hammer Project, UCLA Harmmer Museum, Lobby Wall, Los Angeles  (USA)

1992

‘Tania Mouraud’, The Power Plant, Toronto (CA) (cat.)

1989

‘BLACK POWER, ICI LÀ’, Centre d’art contemporain Pablo Neruda, Corbeil-Essonnes (FR) (cat.)

‘BLACK POWER, VU OU LU’, Galerie Gabrielle Maubrie, Paris (FR)

1986

‘Vitrines’, Musée de la Photographie, Charleroi (BE)

1977

‘City Performance n°1’, 54 panouri publicitare, Paris (FR)

‘Art Space n°6’, proiect special, PS1, New York (USA)

ARTĂ URBANĂ 

2020

‘Ne faites point de mal à la terre’, Angers, în cadrul celei de-a 5-a ediții Échappées d’art (FR)

2019

‘Ses os se sont changés en corail. Perles sont devenus ses yeux’, Rubis Terminal, Dunkerque, în cadrul expoziției ‘Gigantisme – Art & Industrie’ (FR)

2016

‘CTJLFDM’, 9 orașe: București, Iași, Sibiu, Cluj, Bacău, Pitești, Buzău, Craiova, Roman (RO)

2015

‘ICMB’, Vitrine Galerie Lafayette, Paris (FR)

‘Dream’, RATP, stațiile de metrou Nation, Montparnasse, Franklin Roosevelt, Auber, Charles de Gaulle, Paris (FR)

‘City Performance N°1’, Metz (FR)

2014

‘MPP’, MAC/VAL, Vitry-sur-Seine (FR)

‘CQNPSRLPSCALR’, MAC/VAL, Vitry-sur-Seine (FR)

‘ALEA#18’, WIP La Villette, Paris (FR)

‘ECLHCPDC’, Saint-Étienne (FR)

2013

‘DCLLDE’, Arromanches-les-Bains (FR)

‘FLABASLB’, Paris (FR)

‘Once Upon a Time’, proiecție video, Nuit Blanche Toronto (CA)

2012

‘PreVitSoRaN #1 #2 #3’, proiecție video și performance de sunet, Nuit Blanche Paris (FR)

2006

‘Façade’, proiecție video, Musée de la Chasse, Nuit Blanche Paris (FR)

‘Machines Désirantes’, proiecție video, Nuit Blanche Paris (FR)

2004

‘ISHAD’, Parc de la Courneuve, Seine-Saint-Denis (FR)

1997

‘amours’, Fondation Cartier pour l’Art Contemporain, Paris (FR)

See more

1996

‘Les Balades de Tania’, New York (USA)

‘Les Balades de Tania à la fête de la Mirabelle’, Metz (FR)

‘EV+A’, Docks of Limerick (IE)

‘Millefeuille(s) II, III’, Quimper (FR)

1989

‘Memory’, Aéroport de Mirabelle, Montreal (CA)

1977-1978

‘City Performance n°1’, Paris (FR)

Press

„Am fost adesea considerată o artistă implicată politic. Dar eu nu mă văd astfel, pentru că nu ader la niciun partid politic și pentru că mi-am apărat întotdeauna libertatea. Mă simt mai apropiată de noțiunea de cetățean, care pentru mine înseamnă o atitudine față de viață. Să fii cetățean echivalează cu a trăi cu ochii larg deschiși asupra lumii.”
Read Original
„Sincer vorbind, până nu demult nu mă interesau prea mult originile mele românești. Fiindcă eram republicană, franceză și liberă. Cu asta, basta. Apoi, în 2007, am participat la expoziția Sublime Objects de la MNAC. Lucrarea mea, cât un perete, conținea mesajul I Haven't Seen a Butterfly Here, tocmai pentru că muzeul se afla în palatul unui tiran și pentru că era titlul unui poem scris de Pavel Friedman (artist închis în lagărul Theresienstadt și ucis ulterior la Auschwitz, n.r.). La vremea aceea, România nu recunoștea Holocaustul, iar asta a fost forma mea de răzbunare. Această primă vizită a fost foarte dificilă, după multă vreme în care îmi blocasem toată această parte a vieții. Mai târziu, am mers la Iași, unde am filmat lucrarea expusă acum în subsol și unde am aflat mai multe despre ce s-a întâmplat cu comunitatea de evrei din Roman. De atunci, am învățat să cânt muzică Klezmer la clarinet, lucru care m-a ajutat să-mi accept rădăcinile, despre care înainte nici nu voiam să aud. Și l-am descoperit pe Benjamin Fondane, care a avut o poveste foarte apropiată de cea a tatălui meu și care a scris acest vers incredibil: Crier toujours jusqu'à la fin du monde. Într-un fel, ăsta e și mesajul meu - indiferent ce face istoria, n-are cum să-mi astupe gura. Voi striga până la capătul lumii.”
Read Original
„Pe panouri publicitare din mai multe orașe din România prezint o lucrare bazată pe un vers de Benjamin Fondane, Crier toujours jusqu'à la fin du monde, folosind un tip de scriere pe care l-am inventat la finalul anilor ’70, cu litere foarte alungite, întinse până la limita lizibilității. (…) E foarte important pentru mine că acest vers este prezentat aici, mai ales la Iași și la Roman, în spațiul public. Este ca și când România l-ar primi cu brațele deschise pe Benjamin Fondane.”
Read Original
De aproape patru decenii, Tania Mouraud transformă spațiul urban într-o portavoce pentru mesaje cu conotații sociale, istorice sau autobiografice. Cu ocazia primei sale expoziții personale în România, la galeria Eastwards Prospectus, artista franceză a decis să realizeze, în premieră în cariera ei, o intervenție urbană în mai multe orașe simultan. „Prin repetarea mesajului pe numeroase panouri, el devine mai puternic în spațiul public. Folosind mecanismele campaniilor publicitare, provoc trecătorii să descopere o intervenție artistică acolo unde arta nu există de obicei. Obsesia spontană a consumerismului activ se transformă astfel într-o stare de contemplație.”
Read Original
„Cred că transgresez regulile societății, pentru că adesea, când fotografiez sau filmez, merg în locuri unde doar bărbații merg. La fel de adevărat este că nu-i arăt pe ei. Nu există oameni în lucrările mele, ci doar utilaje. Mă simt liberă în această lume a bărbaților. (…) Nu mă preocupă tehnica. Sunt un soi de geek și îmi place tot ce este nou. Dacă nu mi-e familiară o anumită tehnologie, o învăț pur și simplu. Pentru că am făcut mult timp fotografii pe film, am un ochi format. În plus, sunt foarte influențată de pictură. Știu exact ce vreau în privința rezultatului estetic. Folosesc aparatul foto pentru a face o pictură a secolului al XXI-lea.”
Read Original
„Cred că asta [caracterul pictural al fotografiilor ei - n.r.] se datorează fascinației mele față de pictură. Banca mea de cadre fixe este Muzeul. Probabil de aceea în seriile care au legătură cu natura se impune această idee de a lucra la marginea fotografiei, fie prin prisma alegerii subiectului, fie prin prisma anumitor proprietăți ale aparatului foto. Încerc pe această cale să comunic sentimentul de a fi un element străin, sentimentul de solitudine. Aspectul detaliilor este în principal rezultatul echipamentului ales, dar și al faptului că este vorba despre niște instantanee. Țin foarte mult la această manieră de a fotografia. Hârtia folosită pentru imprimare este crucială, de asemenea. Nu vreau să utilizez o hârtie lucioasă, precum cea a fotografiei de reportaj. Optez pentru o hârtie mai catifelată, care îmi permite să obțin ceea ce în anii '80 numeam «printul cărbune» al atelierului Fresson."

Exhibitions

The Domino Effect
OTNOT
‘Seeing Ourselves Sensing’